「我沒有這樣的意思」

原文擷取自/104人力銀行董事長 楊基寬 的文章：「我沒有這樣的意思」



在溝通的這一端與那一端上，我們常會『高估了自己的理解力，低估了別人的誤解力』，在日常近距離一對一的溝通上，這種看不到表情，聽不出感覺的email，有時卻成為一種我們逃避溝通的工具，也構成了同事間更大的疏離感。



在溝通的形式上，有人描述得很貼切，他說：「當你可以打電話時，不要用email；當你可以面對面講話時，不要用電話；當你可以用手拍對方肩膀時，不要用嘴巴。」



請不要再以為別人都看得懂你的email。

跟老媽吵架

前天前女友找我叫我幫她選課，我接受了。



剛剛7：30點爬起來，想在8：00開放選課時幫她搶到那堂課。





老媽7：40左右起床，問我幾點的課，我說我9：00的課，但是我現在要選課，然後她就跑回去睡回籠覺。





8：00一到，我就馬上衝上去選課，誰料到剛剛查詢課程都很快速的，



一到選課時間，學校網路系統竟然變成超龜速，以致於我在電腦前選了47分鐘才選到。





剎時，我媽又起床了。



「阿利基罵購底加洗淚衝啥」(啊你現在在這邊是在幹麻？)





才想跟我媽抱怨，希望得到一點母愛的安慰



「厚，你都不知道我剛剛選課選了47分鐘才選到。」





「阿利基罵ㄏㄧㄚˋ歹喜咧衝蝦？」(啊你現在這麼兇是在幹麻？)





被老媽突如其來的起床氣嚇到，想用開玩笑的方式緩和一下氣氛



「這麼兇幹麻？起床氣喔？」





沒想到老媽竟然怒起來，反問我在兇什麼



「阿利基罵喜咧歹啥咪？挖ㄅㄨㄞˊ嘎哩共啦，挖ㄅㄨㄞˊ嘎哩共啦。」

(啊你現在在兇什麼？我不要跟你說啦，我不要跟你說啦。)



然後氣沖沖地刷完牙，一句話也不說就出門了。

電影：未婚妻的漫長等待

未婚妻的漫長等待






A Very Long Engagement

Un long dimanche de fiancailles



未婚妻的漫長等待原作者：塞巴斯廷‧賈畢索

導演：尚皮耶居內(Jean-Pierre Jeunet)

製片：尚路易斯蒙地爾

演員：奧黛莉朵度(Audrey Tautou)片中女主角馬蒂德

男主角加斯帕德





時間是1919年，第一次世界大戰結束後的第一年。



還好沒有看什麼預告，否則我一定會被預告誤導。





這部戲其實是想敘述戰爭的恐怖，只是劇情走向著重在男女主角之間的情愛。



也許導演試圖想用這樣的方式來模糊焦點，讓觀眾能夠用比較輕鬆一點的節奏，



來看待這殘酷、無奈的故事。





又或許配角的戲份，也是這整部故事想敘述的。



當那個你說很有名的女演員拿出懷錶中的紙條的時候，其實是整部戲最令人動容的一刻。





畫面很美、很華麗、很浩大、很震撼。



和艾蜜莉一片不同的是，這部片多了點人性的感傷。

逆光攝影

以下全為引用的資料：




所謂逆光是指光源在被攝物之後，而相機面對著光源。





逆光攝影最容得到令人驚奇的效果，但也因為測光不易拿捏，所以也是最容易失敗的攝影狀況。



逆光是一種具有藝術魅力和較強表現力的光照，它能使畫面產生完全不同於我們肉眼在現場所見到的實際光線的藝術效果。



它的藝術表現力如下：



第一，能夠增強被攝體的質感。特別是拍攝透明或半透明的物體，如花卉、植物枝葉等，逆光為最佳光線。因為，一方面逆光照射使透光物體的色明度和飽和度都能得到提高，使順光光照下平淡無味的透明或半透明物體呈現出美麗的光澤和較好的透明感﹔另一方面，使同一畫面中的透光物體與不透光物體之間亮度差明顯拉大，明暗相對，大大增強了畫面的藝術效果。



第二，能夠增強氛圍的渲染性。特別是在風光攝影中的早晨和傍晚，採用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光線會勾畫出紅霞如染、雲海蒸騰，山巒、村落、林木如墨，如果再加上薄霧、輕舟、飛鳥，相互襯托起來，在視覺和心靈上就會引發出深深的共鳴，使作品的內涵更深，意境更高，韻味更濃。



第三，能夠增強視覺沖擊力。在逆光拍攝中，由於暗部比例增大，相當部分細節被陰影所掩蓋，被攝體以簡潔的線條或很少的受光面積突現在畫面之中，這種大光比、高反差給入以強烈的視覺沖擊，從而產生較強的藝術造型效果。具體地說，首先，它能使背景處於背光之下，曝光不足，使背景得到淨化，從而獲得突出主體的效果﹔其次，它能生動地勾勒出被攝體清晰的輪廓線，使主體與背景分離，突現被攝體外形起伏和線條，強化被攝體的主體感﹔再次，它能深入地刻畫人物性格，由於整個畫面受光面積小，面部與身體的大部分處於陰影之中，形成以深色為主的濃重低調畫面，有助於表現人物深沉、含蓄、肅穆或憂郁的性格。同時，由於影調反差對比度較大，明暗光線布局強烈，既可使人物面部的某些欠缺借助強光加以沖淡，又可利用背光的暗影予以隱匿，以取得揚長避短之效。



第四，能夠增強畫面的縱深感。特別是早晨或傍晚在逆光下拍攝，由於空氣中介質狀況的不同，使色彩構成發生了遠近不同的變化：前景暗，背景亮﹔前景色彩飽和度高，背景色彩飽和度低，從而造成整個畫面由遠及近，色彩由淡而濃，由亮而暗，形成了微妙的空間縱深感。





資料來源：

http://content.edu.tw/vocation/art/ks_hc/htm/content/ch17/New_Pages/lighting_4.html

http://www.people.com.cn/BIG5/41570/41607/41720/3041907.html

What exactly is RAID?

獨立磁碟多重陣列

RAID(Redundant Array of Inexpensive Disks)





分為：



Striping/Span(RAID 0)

RAID 等級 0 是最快的磁碟陣列，它是一種效能導向的磁碟映射方法。



Mirroring(RAID 1)

RAID 等級 1 使用至少兩個相同的磁碟機並且在兩者中儲存完全相同的資訊區塊。



使用Mirroring進行Striping(RAID 0+1)

如同名稱所建議的，RAID 0+1 是 striping 及 Mirroring 的結合。



另外還有：

RAID 3 寫入效能最好 沒有多工功能

RAID 4 具備多工及容錯功能 Parity 磁碟機造成效能瓶頸

RAID 5 具備多工及容錯功能 寫入時有overhead



不過老實說這幾個沒有圖示，我懶得看。



但RAID確實是解決現有硬碟讀取速度過慢的一帖良藥。



真想裝來玩玩啊~~~~~~~~~~~~~~~~。





資料來源：

http://www.overclockercafe.com/Articles/RAID

http://www.aopen.com.tw/tech/techinside/RAID.htm

http://www.litz.com.tw/html/technoligic_2_2.htm

電影：蘭花賊、火柴人

蘭花賊



Adaptation



導演：史派克瓊斯(Spike Jonze)

編劇：查理考夫曼(Charlie Kaufman)

演員：尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)



「蘭花賊」的中文片名跟英文片名可以說是毫無關係，如果台灣片商取片名多用點心，也許我會早一點接觸這部片也不一定。



純粹是衝著Nicolas Cage而看這部戲，看著很玄的中文片名，還一度以為這是部悶躁的電影。



沒想到看完之後，其實這部片還蠻有意思的。





沒有華麗的場景，沒有引人入勝的劇情。



好萊屋會投資這樣的片子，實在是出乎意料。



然而「蘭花賊」卻能在這樣枯燥乏味的題材下建構出這麼奇特有趣的特質，我想大多功勞都得歸功於編劇。



劇情的走向彷彿撲朔迷離，其實條理分明。



觀眾原本彷彿在看著劇本的誕生，其實是在看一部電影中劇本中的劇本。



而電影裡所消遣的人事物，也相當有意思。





電影的一開始，便是大量的旁白，內心敘述。



和電影中後期裡好萊塢編劇課程裡的那位老師所批判的，正好開了個強烈的玩笑。





好萊塢編劇課程那位老師還說，好萊塢賣作公式就是槍戰、飛車追逐、抱得美人歸...等等。



然後劇情走到最後又正好走進這樣的圈圈，又開了一個玩笑。





最有意思的玩笑，還是他們竟然找Nicolas Cage演一個禿頭編劇。



這種劇中劇中劇，還有玩笑中的玩笑，意識彼此間層疊鑲嵌卻又密合...好啦，我不知道該怎麼形容。



總之，真的是很有意思的一部電影。



導演對畫面及意識的紋路敘述，也有著獨特的刻畫手法。



編劇、導演、Nicolas Cage，三個都很厲害。





再來談談更之前看的，Nicolas Cage演的這部片子吧。






火柴人



Matchstick Man



導演：瑞德利史考特(Ridley Scott)

演員：尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)



不是同一個導演編劇，但是Ridley Scott導過「神鬼戰士」。



很耳熟的片子，但我看過「火柴人」之後，覺得「火柴人」好看多了。



雖然一早就有猜到結局，但是中期又覺得自己好像想太多，但最後還是猜對了。(這是炫耀嗎？)





這部片其實也沒有很大的大製作，沒有很華麗的場景，我完全還是衝著Nicolas Cage來看這部片的。



Nicolas Cage在劇中飾演著有強迫症的一個騙子。



劇中騙人的手法，是不會讓人感到大快人心的那種，有點老套的感覺。



而整部片的劇情走向，也給人一種「嘿，這未免也太剛好了吧」的感覺。



感覺不是很優，不過以娛樂片來說，還是有不錯的效果。



而且光看Nicolas Cage演強迫症的樣子，就值回票價了。(雖然我是租免費的)



門一打開就開始緊張、臉部抽蓄，開關門重複三次以確認門是關好的，一不吃藥就開始有潔癖...



哇靠，Nicolas Cage真的是個很猛的演員。





這次看這部電影，又學到一種新的病名囉。





強迫症



「強迫性精神官能症簡稱強迫症，是屬於焦慮症的一種。

罹患強迫症的人會陷入一種無意義、且令人沮喪的重複的想法與行為當中，但是一直無法擺脫它。

強迫症的表現可以自輕微到嚴重。

但是假使症狀嚴重而不治療，可能摧毀一個人的工作能力，或在學校的表現，甚至連在家中的日常生活都有問題。」





所以我想這部電影想敘述的主題，大概只是想告訴我們這世界上有強迫症這種病吧。



嗯嗯，就是這樣。

在這傷心的節慶，我還是別寫Nicolas Cage的那兩部電影心得好了

商業也不商業，藝術也不藝術，宗教也不宗教，傳道也不傳道。



除了導演是盧貝松，以及拍攝手法跟美術風格很可取外...



不要跟大家說我看過「赤色追緝令」1跟2喔，噓。(小聲)