旌宇 GeForce 4 - Ti4200壽終正寢

看到畫面整個停頓，一開始還以為是當機，但是重開機後，螢幕就完全接收不到任何訊號了。



拿老妹的恐嚇王來交叉檢測後，確定不是LCD壞掉，主機開機也可以聽的到XP啟動時的音樂，這時候才確定是顯示卡葛屁了。



這塊還用不到1年就壞了，不過還在保固期內。這到底是幸還是不幸呢？





拿出產品保固卡，竟然沒有蓋店章，所以今天只好跑光華一趟，直接拿去店家叫他們幫我送修。



如果有蓋店章的話，三天就可以送回來，而且是到府收件，送件到府。



但是送到店家去請他們送修，他們竟然說最快下星期二，最慢下星期五。



挖咧，差太多了吧！沒有顯示卡的這一個禮拜我要怎麼辦才好啊~~~~~~

電影：孤戀花

官方網站(吧？)



http://www.tsaofilms.twmail.cc/html/index.htm





「是小說改編的，因為場景和細節都很考究，所以是近年來最好看的國片，是有關三十年代歌女的故事」



嘿，就這樣，在大半夜裡，被拐去看了一部同性戀電影。





說是同性戀電影，但是感覺卻沒有把同性戀內心表露的很好。在同性戀的內心這方面，我覺得這電影著墨不多。



沒看過導演曹瑞原的「孽子」，不過我想導演也許還是比較適合拍電視劇。





這部電影給我的感覺，是想走質感路線，卻又同時想表現出一種平實的味道。



這同時的讓我想到王家衛的「2046」，還有吳念真他的平實技巧。



但曹瑞原導演詮釋出的感覺，我覺得不太搭調，整個電影的節奏不夠圓潤。



這樣的感覺讓我比較不像是在看電影，反而比較像是在看一部電視劇。



也許是因為這部電影不是用膠捲拍的吧，又或者導演中電視劇的毒太深，要他突然拍一部電影，可能還是有些為難。





但是「孤戀花」卻又不像電視劇，可能因為它花了很多錢在刻畫場景上，這是很令人興奮卻又有點失望的一點。



興奮的是，台灣很久沒有人肯投資這麼多錢在電影工業上了；失望的是，它並沒有我期盼中的那樣出色。



可能是我求好心切，但以國片的水準而言，這部電影已經異常出色了。



這劇本寫的很好，而且導演詮釋娟娟的過去那段，我很喜歡。





劇中用了很多歌曲和音樂，想把觀眾拉進40年代的上海還有50年代的台灣。



那些歌曲很多都是耳熟能詳的，也許老一輩的觀眾會有種感動的感覺。



但是電影音樂是電影中很重要的一環，電影中很多的音樂卻來得不是那麼是時候。有些可惜，因為用這些老音樂來領導觀眾是很棒的主意。





談到演員，首先有點突兀的是袁詠儀口音有點奇怪的國語，儘管她應該很努力了。



奇怪的是，用了這麼多台灣人，感覺起來，這格局應該是想拍部「台灣的」國片才是，為什麼會找袁詠儀來擔當這樣的角色呢？



也許她的功力夠，但她的口音，卻破壞了整個電影的感覺啊。



可能導演想把格局放大到跟「臥虎藏龍」一樣吧，這電影也許是想拍給外國人看的，所以得找個略有名氣的香港人來說不標準的國語。



嗯，好吧，是我太吹毛求疵。





其次，蕭淑慎在這部戲裡部分橋段，有種熟悉的味道。



嗯，沒錯，是「龍捲風」，就是「龍捲風」！



怎麼說呢，就是不太自然的感覺。



好吧，我果然還是太龜毛了。



不過她後面的演技很不錯，尤其是演毒癮發作、被柯老雄XX，還有殺柯老雄這幾段。





我是抱著支持國片的心情來看這部電影的。這裡說的國片，不是百視達的那種分法喔，而是屬於台灣人的電影。



如果不是因為抱著希望國片爭氣點的矛盾念頭，我也許不會這麼吹毛求疵了。



不過至少看見有群人開始為台灣電影界做出這樣的努力，至少還欣慰的吧。有點小感動。



不知不覺，又批評那麼多。總之看到這部電影，還真是憂喜參半吶。





讓我們一起為台灣電影工業加油吧！

達文西密碼

達文西密碼

The Da Vince Code



最近在溫習「國家寶藏」，反而卻更加期待2006年的「達文西密碼」。



官方網頁：



http://www.sonypictures.com/movies/thedavincicode/



官方網頁已經有預告囉，不過幾乎什麼鳥也沒有，倒是有介紹演員。



Tom Hanks 湯姆漢克(他超適合這個角色)

Audrey Tautou 奧黛莉朵杜(愛蜜莉，也是超級適合這個腳色)

Ian Mckellen 伊恩麥基倫 (甘道夫，演爵士，一開始我以為他要演趴在地上的)

Alfred Molina 艾佛瑞莫黎納(八爪博士，演主教)

Jean Reno 尚雷諾 (這個不用提醒吧，他真是適合當法國警探的演員)



2006/05/19



是否會把書中爭議很大的基督教給凸顯出來呢？丹布朗對於歷史的解析？還有他對女性主義的看法？



不知道電影版的「達文西密碼」，能夠呈現出什麼樣的感覺呢？



喔買尬，不管如何，這絕對是我2006年一定要去看的電影！

次世代DVD規格戰逐漸進入白熱化

疑？DVD還有什麼規格戰啊？不是通通丟進光碟機就讀的到了嗎？這個觀念可能要從下個世代起的DVD規格戰開始改觀了。



資訊產業的腳步實在太快，就連我們百視達都還擺著一堆日本不削用的VCD時，新規格的DVD又要湧入市場。



其實藍光DVD早在幾年前就已經聞訊了，而且當時業界的技術規格混亂，甚至傳聞藍光技術可讓其容量達上百GB，誰也不知道到底最後會發展成什麼樣混亂的局面。不過目前業界的商業化規格，最近「好像」有比較明朗化了。





未來市場將會推出兩種規格的藍光DVD，一種是BD-DVD(Blu-ray Disc DVD)，另一種是HD-DVD。



BD-DVD是以SONY(新力)為首主導與推廣的藍光DVD規格，規格發表日期2002/1/19，波長405nm，遠低於CD的780nm與DVD的650nm，所以使得儲存資料能達到單面單層25GB。



HD-DVD則是以Toshiba(新禾)為首的規格，2002/8/28發表，使用的波長也是405nm，儲存容量略小，單面單層只能達15GB。





HD-DVD規格發的雖然晚，容量也比較小，但是由於它的技術和現今的DVD規格相似，所以也同時繼承了現今DVD的產能優勢。



這意味著說，它可以輕易的製成向下相容的撥放器，以及較便宜的光碟片生產線。





而由於HD-DVD和目前的DVD技術一樣，是採取將資料存在較深層的地方，所以資料的保存比較不會有危險，反射層不要刮到、不要有圓刮，大多數情形都還可以讀的到。



相較之下，BD-DVD為了提升容量，則是把資料放在更靠近表面，所以資料的儲存時間也變的危險，BD-DVD為了保護碟片資料，還設計了外殼。



這有點像MO的設計，但是卻也相對的提高了成本，對相費者來說，這實在不是一件好事。





不過就在前幾天，SONY投下了一顆資訊核彈，它發表了PS3的規格與外貌！



WOW，我的天吶，主機圓弧造型與以往日式工業質感有所差異，說真的，還頗醜。



除此之外，手把還真像迴力標，也許以後將會支援迴力標遊戲也說不定。怪歸怪，不知道握起來感覺如何。



但我要說的重點都不是這個，而是PS3確定支援BD-DVD，最高可支援到1080p，並且向下相容PS2及PS的遊戲。



而以目前的資料指出，PS3的不可思議的運算能力，大約是XBOX 360的兩倍。





這麼一來PS3不僅接收了PS2及PS的龐大遊戲市場，加上其高超的運算能力，更能增加消費者的購買慾望。



而PS3支援BD-DVD所造成的龐大市場群，當然也會帶動了BD-DVD的市場的跟進，這麼一來，SONY又將劃下一塊大餅，也難怪SONY會和Toshiba交涉破裂了。



不過這一切的演變都還是未知數，但可想而知的，次世代的DVD技術已悄悄的進入白熱化的戰爭。



不管到時候誰輸誰贏，誰能當上次世代DVD的龍頭，但到頭來可憐的都是消費者和我們這些影片出租店員工吶。





這幾天看著PS3的展示畫面，不禁有點感動。



從什麼時候開始，遊戲也能做到這個樣子了啊？

上闔屋：好貴的晚餐吶吶吶吶吶吶吶

http://www.jogoya.com.tw/index.htm



因為要送舊，所以今天去吃了傳說中的不思義昂貴料理，上闔屋。



真的是他(逼~)的貴啊，一個人就要800多呢。加上請學長的錢，再扣掉打折的部份，總共也要一千元呀。



一張搞不好可以讓我活一個星期的小朋友，就這麼奢侈的消失了。這對我們打工做得死去活來，一小時也才80元的窮學生來說，實在是非常沉重的負荷。





這麼貴的上闔屋，有比較好吃嗎？如果不催眠自己的話，其實也沒有特別好吃啦。菜色蠻多、店面看起來蠻高級倒是真的。



上闔屋是採取半自助餐式的，一整圈都是吃的，有你可以自己拿的，也有那種你要拿桌上的夾子丟在盤子哩，然後他做好會拿來給你的餐點。



一開始我吃的是柳橙汁、炸蟹球、雞柳、握壽司、醃牛肉...有點奇怪的組合。



後來又吃了手卷、炸豆腐、炸山藥球...，吃半天感覺最好吃的竟然是刀魔不想吃丟給我的哈密瓜球。





裡面的生蠔看起來很貴的感覺，但是我不太敢吃，又沒人陪我吃，所以沒吃到覺得有點可惜。



紅酒聽周心敏說是很爛的下級品，大概只釀了兩年，我是不像她可以聞一聞就知道年份啦，不過真的覺得蠻難喝的。



最後吃的水果和布丁，也不怎麼樣。芭樂和西瓜都不好吃，芭樂吃起來不脆、不甜、沒味道，感覺太老。西瓜吃起來很難吃是沒辦法的，因為不是當季的水果，但是不好吃的水果幹麻拿出來放呢？



布丁吃起來是還可以，但是份量實在太少，大概是10元的統一布丁的三分之一吧，而且吃起來也沒統一布丁好吃。





之前想說吃上闔屋可以吃Haagen Dazs吃到飽，這樣應該很划算吧。但是其實那邊的Haagen Dazs也不好吃啊，整桶軟趴趴的，吃兩球也不會想再吃了。



另外一個牌子的冰淇淋聽說比較貴，但是也沒有特別好吃啊。> <





我想這個地方的消費，大概主要是付錢在租金跟裝潢上面吧，食品和食材，大概都只能算是次級品。



如果你想請女朋友來這個地方度過你們一週年紀念日之類的，這地方倒是蠻美輪美奐的，價格也夠昂貴，很適合用來炫耀消費能力。



不過如果想吃美食的，還是不要到這個地方來吧...。

電影：天才雷普利

天才雷普利

The Talented Mr. Ripley



導演/編劇：安東尼明格拉(Anthony Minghella)

演員：麥特戴蒙(Matt Damon) 飾 Tom Ripley

葛妮絲派特洛(Gwyneth Paltrow) 飾 Marge Sherwood

裘德洛(Jude Law) 飾 Dickie Greenleaf

凱特布蘭琪(Cate Blanchett) 飾 Meredith Logue

Philip Seymour Hoffman 飾 Freddie Miles

Jack Davenport 飾 Peter Smith-Kingsley





又是一部有點老的片子。:p





這部電影在預告裡所敘述的，和所看到的內容大致上沒有什麼太大的出入，然而看完整部片後，令我感到訝異的是：「原來這是部同志電影。」



或者應該說...這部電影中，對同性戀這現象有著比較深入的探討和著墨。





這部電影其實是改編自女作家派翠西亞海絲蜜的同名小說，而在1960年時，亞蘭德倫就曾經翻拍過，片名叫「陽光普照」。(沒看過，應該是黑白的吧)



不過當時的電影並未對Tom Ripley的性向多做敘述，而原著對於Tom Ripley的性向也是輕描淡寫。





電影中對Tom Ripley的同性戀頃向的描述，讓我比較能夠體會到同性戀被社會壓抑的心理矛盾。



像是Tom Ripley對大家說她有未婚妻，但是最後卻抱著Dickie的屍體在船上與他共眠。也許在遇上Dickie之前，他根本都還不明白自己的性向也不一定。



可能是因為當時的社會觀念吧，男孩子從小就被「不可以哭」、「不要扭扭捏捏」之類的觀念束縛著；成長後社會也隱隱約約的告訴我們「男人要找個好老婆」才算成功。



這樣模糊的概念，在我們很小很小的時候就根深蒂固，所以即使Tom也許天生就是個同性戀，被朔造出的人格必然會感到相當矛盾。





而對於同性戀間的「愛」，比較令人難過的，是因為他們很難找到相愛的對象。



因為他們被社會壓抑，所以也許不太清楚自己的性向；就算知道，他們的性向變得見不得光。





像是劇中的Tom，最後甚至還是對Meredith Logue說謊，貫徹了社會所給他的性向。



回到房間後，他面對了自己好不容易找到的新情人Peter，他才發現原來他連自己是誰都不知道。



矛盾的兩種想法，讓他不僅有了矛盾的性向，更讓他有了矛盾的人格。



而因為他愛Dickie而想變成Dickie的心態，以及本身是殺人犯的心態，更讓他的矛盾人格更增加層層撲朔難理的網。



所以在劇初，Tom也才會說：「我真想讓時光倒流，將一切抹去，從我自己開始，從我借的那件外套開始。」



也許這段話敘述他想褪去殺人的事實比較重，但這同時也隱隱約約的說明了同性戀內心的矛盾與掙扎。



人就是這麼複雜的動物。





在我小的時候，同性戀現象往往被社會或父母灌輸著「這是不對的」、「這是不好的」、「這不正常」...balabala。



在一般人的眼裡，他們對同性戀往往有異樣的眼光。



儘管幾百年前甚至幾千年前就有證據顯示這樣的現象就已存在，但同性戀就像是見不得光似的，往往被藏在陰影之下。





其實會發展出這樣的社會現象，是很理所當然的，畢竟男人和女人結合在一起，才能夠生出小孩。可不是每個人都能像耶穌一樣，還能讓處女懷孕，然後被生出來。



尤其是在通訊不發達的年代，人們的想法也都相當的傳統、保守。對於男人和男人在一起，或是女人和女人相愛這件事，必然會感到異常或者困惑。





近年的社會漸漸的開放，法律允許同性戀可以結婚的國家也越來越多了。也許是因為資訊傳遞快速的關係，人們開始大量的接收新資訊，也比較容易接受不同的想法、產生不同的看法。



所以近年的女權意識抬頭，過去同性戀的保守思想也逐漸的轉為開放。同性戀不再是什麼不倫之戀，我們逐漸的可以聽見他們的聲音，能夠同理化他們的想法。



也許將來複製人的技術成熟，甚至能夠讓同性戀者運用基因技術擁有自己的孩子也不一定。





好了，牢騷了這麼多同性戀，讓我們回到電影吧。



電影中除了同性戀的角度詮釋的很有意思外，劇中故事的主軸也相當精采。



Tom扮演著心愛的Dickie的角色，巧妙的在人群間掩飾自己的罪惡。為了生存，不斷的殺人；為了圓一個謊，必須說更多的謊。



Tom的心路歷程，也在片頭有點莫名奇妙的敘述，一直到片尾再度與片頭聯繫之後，巧妙的劃下了漂亮的句點。



不過以一個扮演別人的電影來說，我覺得「神鬼交鋒」這部電影比較引人入勝。當然兩部片子還是不能比較的，畢竟「天才雷普利」探討的主題讓人意外的沉重。





Matt Damon真的是個很厲害的演員，厲害的過了頭。拍完這部電影，也許不少人都會認為他真的是個同性戀也說不定。(這麼說來還真有幾分像呢)



有趣的是，當時的Jude Law的名字竟然沒有被翻譯成中文，可見當時他在台灣不是很紅的演員。不過他也是個很厲害的傢伙，看過他的幾部片子之後，竟然覺得他越來越帥了。而且現在紅得不得了呢。





至於看起來很也氣質也眼熟的女主角，Gwyneth Paltrow......



我覺得她好美喔。>///<



不過她似乎沒演過任何一部我有印象的電影。._.

DVD防拷技術

自從買了DVD燒錄機之後，開始研究DVD的防拷技術。目前主要有幾下幾種防拷技術和操作禁止技術。





1.Macro-vision APS：類比保護系統。



Macro-Vision的干擾訊號，訊號在輸出時將被切斷，因此若只是拷貝光碟或檔案，甚至透過訊號線轉錄，都無法取得正常的影像。





2.CSS(Content Scramble System)：內容攪亂系統。



含有CSS保護，無法由燒錄軟體直接備份，防止DVD影片在電腦上以檔案複製的方式儲存。





3.CPPM(copy protectionfor pre-recorded media)：CPPM防盜拷技術。(好吧，我不會翻譯... Orz)



CPPM防盜拷技術能防止一般消費者對DVD-Audio碟片內容做數位拷貝動作。碟片上有三層Scramble 架構，分別使用 Device Key、Media Key與 Album Unique Key。Scramble是把資料經由演算法的方式打散重新排列，並使用MKB (Media Key Block) 來防止駭客攻擊。





4.CGMS-A(Copy Generation Management System-Analog)：類比防拷訊號。



CGMS-A是藏在S/RCA端子裡的防拷訊號，目的讓類比訊源且數位記錄的機器(如DVD錄放影機的AV輸入)決定記錄媒體是否可接受錄影或複製。





5.Region Code：區域碼。



在每台DVD光碟機和DVD電影光碟片中，皆存有特定的區域碼，須二者相同才能播放，稱為「區碼控制技術(RPC，Regional Playback Control)」。



＊RPC(Regional Playback Control)：區碼控制技術。





6.RPC2(Regional Playback Control 2)：區碼保護。



是為DVD-ROM所設計，使用者有五次的機會在PC上做不同區碼變更。第五次設定後，以該次設定的區碼為主，無法再撥放其他區碼的碟片。





7.RCE(Regional Control Enhancement)：增強區碼控制技術。



改全區的DVD光碟機將無法播放存有RCE的電影光碟片。





8.PUOs(Prohibited User Operations)：使用者操作禁止。



通常在影片片頭處的警告標示，無法以遙控器操控跳過或是快轉。







上述所有的技術來說，比較需要注意的大概只有CSS、CPPM、Region Code和PUOs，畢竟你只要能把DVD弄到電腦上，還管它什麼類比不類比防拷。



而PUOs在某些地方確實是很討人厭的，譬如有些片子前面會有一大堆你不想看的預告，這時候我們會恨不得PUOs趕緊消失。



CSS和CPPM是DVD影片常見的加密防拷技術，一些比較有名或強檔的片子通常都會做此類保護。



然而上面這些技術，目前都有辦法破解。





以比較簡單的軟體「DVD Decrypter」來說，基本上就可以解CSS、CPPM和Region Code。而去除PUOs它不是內定的預設值，但我們只要在設定裡面設定打勾就可以去除了。



以Ver 3.5.4.0為例，在「Tools」→「Settings」→「File Mode」、「IFO Mode」、「ISO Read Mode」裡面，都有去除PUOs的選項。



「DVD Decrypter」是個免費軟體，可以到下面網址下載。



http://www.dvddecrypter.com/

孫芸芸

昨天在百視達上班的時候，我遇到了聞名已久的孫芸芸。



原本在一樓正要走向裡面整理排面的時候，婉琦叫了我一聲，轉頭我便馬上看見了孫芸芸本人。





走回櫃檯問婉琦剛剛叫我做什麼，她才睜大眼睛、小聲的說：「剛剛那是孫芸芸耶。」



我當然知道，而我竟然很冷靜的回了她：「我看到了啊，不要大驚小怪。」



小瑋在一旁笑著說：「我想打你耶。」



其實整間店最興奮的，大概是我吧。我實在是個表裡不一的男人。





微風廣場的老闆娘，時尚界的名媛，她的出現令我們小小的百視達蓬蓽生輝。



當然陪伴著孫芸芸來到的還有她的老公，不過孫芸芸實在是太耀眼了，搶盡了所有的光采，彷彿她的一舉手一投足都能綻放出耀眼的光芒。



除了年輕、美麗、氣質還有身家，她真的就像是從童話故事裡走出來的公主，讓得我們這些小老百姓望著她如痴如醉。





「一般人會穿這樣出門嗎？」婉琦說。



的確是不太可能，他們的打扮就像是剛從一場時尚宴會中走出來似的。



黑色的連身露肩短裙，搭配上孫芸芸修長的大腿。勻稱的身材、白皙的皮膚...就像是所有女人的黃金比例，全都完美的呈現在這個人身上。





像是在地攤裡發現梵谷的真跡，我一直情不自禁的盯著她看。



雖然這樣很不禮貌，但請相信我，我真的是情不自禁呀。



可能她也發現有個型似癡漢的傢伙一直對著他虎視眈眈，往了我這邊瞄一眼，我嚇了一跳，趕緊轉開視線。



不過旋即的，她再度自然的挑著片子。畢竟是名人嘛，可能早已習慣人們注視的眼光了。





我在上二樓還片時，孫芸芸也帶著光輝走了上來，害我內心有點小緊張。



彷彿很鎮靜的還完片之後，回到一樓櫃台。



就這樣，他們夫婦在店裡挑了幾支二手帶和要租的片子結帳，也結束了今天這場為期大概半小時的邂逅。

電影：當我們黏在一起

當我們黏在一起

Stuck on You



導演：彼得法拉利(Peter Farrelly)、巴比法拉利(Bobby Farrelly)

編劇：彼得法拉利(Peter Farrelly)、巴比法拉利(Bobby Farrelly)

演員：麥特戴蒙(Matt Damon)、奎格金尼爾(Greg Kinnear)、雪兒(Cher)、梅莉史翠普(Meryl Streep)、伊娃曼德斯(Eva Mendes)



嘿，有點舊的片子，好幾天前看的，我有點忘了詳細的劇情，不過它真的是很傑出的一部喜劇，娛樂性十足。至少以這樣的題材，能有這樣的表現，實在算是難能可貴。



也許是因為Farrelly兄弟本身就有著很好的默契，他們將兄弟間的情感拿捏的很真實，拍這樣的題材自然更加的得心應手。而連體嬰在生活中可能遭遇的問題，也表現得絲絲入扣。



這劇本真的寫的很溫馨，儘管它是部喜劇，在連體嬰兄弟被推上手術台的時候，我仍不禁紅了眼框。





網路許多新聞稿寫著類似的文字「擅長搞笑的Farrelly兄弟，這次把鋒頭對向了連體嬰。」



但事實不是這樣的，Farrelly兄弟不僅非常尊重連體嬰，甚至也相當重視其他有身心障礙的人們。



從此片中的劇情可以得知，從片尾最後的真情感謝也能一覽無遺。(我忘記那個身障人士在片中叫什麼了)





麥特戴蒙一直是個我很喜歡的演員，從「心靈捕手」、「搶救雷恩大兵」、「瞞天過海」甚至到「神鬼認證」，這些他演出的片子裡，都可以看到他傑出的表現。但這次卻是喜劇，我實在不知道他也能詮釋喜劇。



但是一個好演員，什麼樣的片子都可以演的。事實證明，他的確是個好演員，儘管他在戲中扮演的不是什麼滑稽小丑般的人物。



而奎格金尼爾和伊娃曼德斯我實在對他們沒什麼印象，但是奎格金尼爾卻是個很厲害的演員，在戲中和麥特戴蒙搭配實在是天衣無縫，我想從這部片開始我會對他很有印象的。





雪兒我實在也不知道她是個得過奧斯卡的巨星，大概是個很有年代的巨星吧。在戲中她扮演的是自己，還有梅莉史翠普也是。



好萊屋好像很喜歡搞這一套，讓明星們在戲中扮演自己，儘管這是很老套的搞笑方式，但觀眾往往卻還是對這樣的戲碼很捧場。至少我是如此。



不過像「瞞天過海2」裡面的茱莉亞蘿勃茲(Julia Roberts)裡面的那個自己扮自己，更添增一層趣味了，我超喜歡那段。





Farrelly兄弟上一部讓我覺得也很棒的喜劇是「哈拉瑪莉」，他們真的是很棒的傢伙。



如果你想放輕鬆，而且你也能和那樣獨特的搞笑頻率產生共鳴，那你更不能錯過這部電影了。

電影：顫慄時空

顫慄時空

The Jacket



導演：約翰馬布里John Maybury



監製：喬治克隆尼George Clooney、史蒂芬索德柏Steven Soderbergh



演員：

傑克‧史塔克斯，Jack Starks(安卓亞布洛迪，Adrien Brod)「戰地琴人」

賈姬，Jackie(琪拉奈特莉，Keira Knightley)「亞瑟王」、「神鬼奇航」

貝克醫生，Dr. Becker(克里斯克里斯多佛森，Kris Kristofferson)「刀鋒戰士」

珍妮佛傑森李，Jennifer Jason Leig)「非法正義」





Well，「戰慄時空」，這個片名大概會讓大多數人聯想到「Half-Life」吧。



不過如果撇去這聯想的增幅效應，其實片名取得還蠻切合主題，儘管它又是和英文片名沒關係了。



英文片名裡的Jacket，說的是電影裡綁著精神病患的那種束縛衣。(又或者是想和劇中男主角的名字呼應)





看著電影預告、廣告，我想這是部很商業性電影。



但我絕不排斥看這類的片子，因為很多的商業性電影卻也能拍得很好看，很有娛樂性。看著一部商業片能夠如何成功、如何貼近人心、如何博取觀眾的心跳或歡笑，這都是一門高深的學問。



就像是暢銷書「羊肉爐不是故意的」，既使它沒有深度，既使它通篇都在談論著作者本人的「生殖器」、「雞雞」、「小鳥」、「小波得」、「LP」、「海綿體」......但是它依舊有著引爆著人們腹肌抽動的強大威力。



這樣的天份並不常見，儘管是做苦工的黑手，依然有著我們值得欽佩的特質










電影預告和廣告都訴求說：這電影很像「蝴蝶效應」(Butterfly Effect)的主題。



「蝴蝶效應」是部好電影，但是想拿「戰慄時空」和它來比較，我覺得有點不自量力。



「蝴蝶效應」的節奏拿捏的讓人很舒服，不會一致性的沉悶、一致性的驚悚，在商業片的角度來看，它的確是很成功的一部商業性電影，儘管它有著很大的BUG存在。



但「戰慄時空」的結構了無新意，整部片的節奏也相當絮亂，沒有那種看起來會令你覺得很平滑的曲線，就像是APD 4X片燒錄到4G以後的讀取曲線一樣。



不是說這樣節奏絮亂的片子就不好看，像「未來總動員」(Twelve Monkeys)、「蝴蝶效應」，就是讓人覺得它不平滑、卻又很圓滿的一部電影，而「戰慄時空」的節奏卻是不平滑也不圓滿。





怎麼說呢...



就像是拼圖。



一個不平滑、卻又很圓滿的一部電影，它每塊小拼圖都有著各自的涵義，你不明白它在此拼圖上的功用為何。



但如果把所有圖案拼起來，出現的是一幅完整的圖案。而你會發現每塊拼圖都發揮了它的功用、洽得其所。整幅圖的架構和每個小拼圖，都能夠撼動著你的每個細胞、與你的每個魂魄共鳴。



然而「戰慄時空」卻是既使你把每塊拼圖拼起來，你也不能感受到整幅圖的精采。你只能看著整幅完整的圖然後發呆、空虛，接著為剛剛努力拼圖的力氣感到惋惜。這幅圖其實不算醜，只是缺乏了點精彩和新意。





整部電影的比較有看頭的，大概就是男主角的演技，但偏偏這個題材又不足以讓人發揮演技。(又或者說男主角的演技也沒能好到哪裡去)



女主角還蠻正的，身材也很好，但是女主角的戲份實在很少。



還有監製竟然是喬治克隆尼(George Clooney)，WOW，這名字出現在監製裡，實在是很神奇的一件事。



好在這次我雖然是在在華納看，但平均只花了150元買一張票，不然我會更嘔吧。





總之，埋怨了這麼多，也許都是因為「戰慄時空」的劇情還不夠精采吧，畢竟這是個蠻老套的題材了，舊瓶裝新酒。如果能多點新意、多點動作性，能多點巧妙的劇情穿插其中，這部片也不至於這麼沉吧。



所以如果你想看好電影，跳過這部吧。





最後，讓我們來期待戰慄時空的續集吧！






喔，對不住，俺搞錯了，這是「戰慄時空2」(Half-Life2)。

Verbatim DVD+R 4X 空片測試報告(二)

上次我測試了4X燒Verbatim DVD+R 4X，以及4X燒APD DVD-R 4X。



而這次要測試的是用12X燒錄Verbatim DVD+R 4X的穩定性。



同樣的，CD Speed用Pioneer測試的PIE/PIF數值往往會被誇大至數百倍，所以這次的測試報告我們看看就好，主要還是看看PIE/PIF突出的部份和讀取曲線的形狀。(下次如果有空我會嘗試用別的測試軟體)





Verbatim DVD+R 4X(12X燒錄)






這是上次做出來的對照組。



APD DVD-R 4X(4X燒錄)






Verbatim在外圈有比較糟糕的表現，但整體讀取曲線還是優於APD。



可以見得，Verbatim既使上12X燒錄，都還有相當程度的表現。整體來說，甚至比APD不超燒還要來的穩定。

電影：火線救援

火線救援

Man on Fire






導演：東尼史考特(Tony Scott)

編劇：布萊恩黑格蘭(Brian Helgeland)

演員：丹佐華盛頓(Denzel Washington)、妲柯塔芬妮(Dakota Fanning)





不知怎麼的，有一種神鬼戰士的感覺。也許是因為這部片裡很多的模糊、失焦、快閃、曲線調整後的影像和音樂，與神鬼戰士最後一段神遊回家有種很相似的感覺吧。



不過那樣晃動的畫面，不是讓人很舒服。失去了重心的感覺。



像是在慢速卻刺激的雲遊之旅，壓抑沉重的節奏、絮亂快閃的畫面，很急又很沉，但無法貼近你的神經，只讓你在強烈的畫面刺激下，感受到一種感到沉重的意識。



不知道這是不是就是導演想表達的。如果他想帶給你的是沉重灰暗的包袱並讓你暈車的話，那我想他是成功了，我們得頒給特效小組一個最佳暈車獎。





值得注意的兩個演員，Denzel Washington和Dakota Fanning。



和以往的片子比較之下，Denzel Washington演技還是很好，但是他不適合演一個天生殺手，他演殺手有一種還不夠狠的味道。



而也許片中這麼多不平順的畫面，就是為了彌補Denzel Washington的行動遲緩吧。





Dakota Fanning越來越美了...



喔，我竟然會有一種愛上小蘿莉的感覺。



不過她真的很越來越漂亮了，除了牙齒長的亂七八糟以外，一切都很好。



白皙粉嫩的皮膚，金黃色的短髮...



喔，我真的會愛上小蘿莉。



我相信她的演藝事業會越來越平順，因為她的演技實在是無可挑剔。





值得一提的還是中文片名。整部片子想給我們的感覺，並沒有「救援」的味道。



之前在百事達聽同事介紹，和看預告片的介紹，都把焦點集中在Denzel Washington要去救Dakota Fanning這個小女孩。



事實上，這應該是場復仇。所以片名取做「火線復仇」也許會更貼切一點。





不過商業性電影的廣告商，總是很喜歡事先告知觀眾電影內容，這也是我看電影裡最不喜歡的事情。



你會喜歡在看「靈異第六感」的時候旁邊一個人一直告訴你：「布魯斯威利已經死了喔。」這樣之類的話嗎？



喔，對不起，我說出來了。不過如果你沒看過這部電影卻先聽到我這段話，你會了解那是什麼樣的感受。





很奇怪的是，電影裡面Denzel Washington和Dakota Fanning的關係，比較像是情人。



Dakota Fanning和她父親的感覺，卻不像是親人。



我不知道這是想表達親子之間的疏離，還是愛的不同形式。



不過仇恨深值人心的醜惡，和人類的自私心態，卻很淺顯易見。





有點宗教味道的片。



「宗教人士說要寬恕。」



「寬恕是他們跟上帝間的事，我的工作是安排他們見面。」



我很喜歡這段話。





片終最後Denzel Washington的死亡，是必然的傷心，但其實那才是救贖。